2024年10月26日，中国科幻绘画的领军人物、第29届银河奖最佳美术奖得主——赵恩哲老师与北航学子们分享在科幻艺术设计领域的宝贵经验。讲座由北航新媒体艺术与设计学院庄维嘉副教授主持，主要包含三方面内容：首先是展望AI大模型应用发展之后，未来艺术家的身份可能成为“超级个体”；二是分享一些实用的AI辅助创作工具；三是如何积累灵感和素材。

赵恩哲老师部分作品

赵恩哲老师详细为北航同学分享了几款个人常用的AI协同设计工具，包括Fooocus、Tripo3D和HitPaw Photo。他认为AI工具的兴起使艺术家能够成为“超级个体”。超级个体的含义是AI可以将作品细化（例如草稿上色）、形式扩展（例如画转3D建模、建模加动作、画面转视频、配乐等）等繁琐的工作代为执行，因此创作者的主要注意力资源可以落在核心创意、产品化、美学设计等关键内容上。尽管目前AI在角色或物品的生成一致性、内容旋转移动合理性等细节问题上还完全没有解决，但凭借超高的效率也已经形成了工作流，未来5~10年有关技术可能会取得突破；届时未来会淘汰60%的从业者。因此未来最重要的能力将会聚焦于美学感知、原画创意、全流程产品化能力。所以未来的科幻美术从业者需要具备“产品意识”，擅长利用AI工具将自己的想法或即兴创作转化为可应用的产品。同学们不仅要有艺术创作的能力，还要具备将创意产品化的思维。

赵恩哲老师认为创作核心在于抓住灵感，建议大家随身携带速写本记录，保持大脑高度活跃的状态。“放松”是速写的关键词，不必每次动笔都追求“成品”，勤画速写目的让大脑习惯于保持“画画观察”的状态。此外，带着思路和想法随手拍照记录，将生活细节转化为过去或未来的场景，是灵感应用的方法之一。

在赵恩哲老师引领下，300位北航新媒体艺术与设计学院及跨学院、多学科背景同学，共同体验《智慧复兴》交融科技创新与文化创意的科幻艺术之旅。